在这个春天里，为向这个丰富饱满的艺术时代以及画家们对女性精神领域的探索致敬，浙江美术馆特精选馆藏女性题材作品和女性艺术家创作的相关题材作品130件（组）向公众呈现。

　　展览分为四个部分：“女容”为女性肖像；“女姿”为女性人体；“女韵”为当代都市女性形态；“女思”为女性艺术家作品，反映女性思想。
 

　　女姿板块：毕加索几乎每一件素描作品中都有一个妙龄女郎，李震坚的水墨人体画也是如此。这些曼妙的女人体，或沉默如谜，或忧郁如诗，或甜美如蜜……30余件作品的呈现，似乎都在捕捉一种幻觉，一种可望不可即的存在，这是人性的本能欲望，却又有着对自然的忠诚，这也是一种有异于西画的表达，如今，它们正不可思议地聚在一起。
 

　　女韵板块：有时人们会不清楚，读这些都市女性题材的画，是在读画、读诗，还是读历史……但有一点是清晰的，那就是，她们呈现的不只是女子的韵味、内心的挣扎困惑、生存的状态，还有季节、时辰、大自然的诗性。刘丹的组画《第115封信》、王瑾的《像系列·磊》、戴永强的组画《闲阳》、徐华翎的《蜻蜓》……观看这些画，分明觉得是诗，是词，是巴赫，是昆曲……
 

　　女容板块：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”从赵延年的《张志新烈士》、董启瑜的《我的外婆》，到吴冠中的《女藏民》、黎冰鸿的《黎族姑娘》，当画家以寥寥几笔点明一张脸后面的精神世界，并将自己繁盛强大的生命关注以及对人性的思索灌注到作品之中时，这种发自内在的创作的力量让人充满敬意。同时，对于这些画家，当他们画下这些肖像的时候，除去创作的快乐，他们更多地也是呈现了对这些坚韧而又意蕴无穷的女性的尊敬、欣赏与热爱。
 

　　女思板块：这里有王公懿的《秋瑾组画》、王仁华的《美眉》、叶南的《再上一步》……不可避免，女性绘画总会自然地带有一些女性特征，如女性特有的感觉、身体、空间、意识等，凭借天生细腻的观察力，将周围生活的微小线索累积起来。女性绘画的生存与发展既取决于对女性审美视角的深度开掘，也取决于对女性单一性别的不断超越。

董希文《女青年肖像》

　　展出中还包括了力群《少女像》、吴冠中《岸》、董希文《女青年肖像》、宋忠元的《闲庭消夏》，再加上王公懿的《秋瑾组画》、李震坚的《人体》、喻慧的《故国烟云》等，这些不同年代不同技法不同风格的作品，从某种层面上探究了女性题材和女性作品的深度和广度。