日前，记者采访中国书法家协会刻字委员会副主任王志安，对话现代刻字艺术所要注意的意识形态和本体问题。

　　美术报：近20多年来，现代刻字艺术的发展现状如何？

　　王志安：现代刻字艺术是植根于书法、传统刻字艺术，升华而成的“大书法”（书法、篆刻、刻字）门类中一门新的独特的艺术形式，它古老而又年轻。若从1991年中国书法家协会成立刻字艺术委员会算起，至今已走过了26年艺术历程。现代刻字艺术，具有独特的刻写方式，抒情的艺术语言，崭新的艺术形式。其独特的艺术魅力，进入大众期待的时代审美视野后，在全国得到了迅猛的发展。到今天，全国现代刻字艺术展已举办了十届，全国现代刻字艺术理论研讨会已举办了三届，主办和参与的国际刻字艺术交流大展已到了第十九届，国际刻字艺术大展赛举办了三届。全国参与刻字创作投稿的作者已有两万多人次，基本的创作队伍有3000多人。在组织建设上已有20多个省市书协成立了刻字艺术委员会。在艺术上，经过广大作者的不断研究、创作实践探索，已确立了属于现代刻字艺术属性的艺术本体和形式，形成了系统的创作理论和创作技法体系，基本形成了具有中国民族特色、民族风格，随时代发展的现代刻字艺术，且在国际刻字联盟中独树一帜，受到了多国艺术家的高度赞扬，彰显了中国作为刻字母国的地位。中国的刻字作者取得了在历届国际刻字艺术大展赛中获奖最多、而且能连续夺冠的骄人成绩。

　　美术报：对于现代刻字艺术，大众还是相对陌生，它与传统刻字的区别在哪里？

　　王志安：传统刻字从殷商甲骨文的契刻算起，已有3000多年的历史，而现代刻字艺术，只有20多年的发展进程，所以大家对现代刻字艺术的了解和认识程度与“纯书法”不能同日而语。有不少人对现代刻字艺术只是囿于书法、传统刻字（碑版、楹联匾牌或工艺器皿的文字点缀上）的意识视角，他们对于新艺术形式的出现心理准备尚不足，认为：“刻字就应该去刻碑、刻牌匾、刻锅碗瓢盆”“刻字怎么能分传统、现代呢？现代人刻的字就是现代刻字！”“全国刻字展，如果是刻碑、刻楹联牌匾，刻工艺器皿，不就很好吗？哪个古人是像你们这样刻的，你们的这种行为是反艺术行为！”这些认识，不能说是他们的错，只能说对现代刻字、新型艺术的关注不够。这些认识无疑是混淆了艺术本体和艺术形式所致。现代刻字是传统刻字的升华，如同印章发展到篆刻艺术的关系。现代刻字在形式上赋予了现代的审美元素、刀的个性、刻的因素、肌理的表情、硬质载体的语言和色彩的情怀，尤其是融入了四维的时空构成，展现了源于传统，当随时代的全新的审美形态。在内容上赋予了作者的情感、自我和时代审美取向。

　　传统刻字与现代刻字，两者虽然都以汉字书法为素材，但由于它们的性质、形式、本体和功能不同，其各自审美特征之间的差异是十分鲜明的，简单地说，可概括为四个方面。

　　一是主体不同。传统刻字书刻分离，由书法家书丹、工匠镌刻，刻字者是功利劳动；现代刻字艺术是文人参与、主导、组织，属艺术家自书自刻的完整创作，表现作者的思想、情感以及鲜明的个性特征。

　　二是客体不同。两者虽然都有书法创作的过程，类似于复刻形式的再现。但书写对于传统刻字而言是定型的，是书法作品的再现，在形式上只是二维与三维的区别；现代刻字艺术是以汉字为基本素材，根据文意有感而发，以契刻为形式和语言，去诠释作品的主题性、思想性、意象性、哲理性和学术性，是综合的艺术创作。

　　三是本体不同。传统刻字只是再现书法作品之美，形式无独立性，其本体仍是书法的；现代刻字是通过书法创作、平面构成、立体构成、色彩构成等艺术表现手段，把作者创作理念、意识、文化、审美理想等进行综合呈现来表达自我，从而创造出一件“有意味”的艺术作品。

　　四是载体不同。传统刻字所使用的广泛载体是根据实用性来确定的；现代刻字以木材为主要载体，其质地具有软硬适中、易于受刀、可塑性强、大小随意和易吸附颜料的特点，成为了艺术创作定向性的载体。如同书法、国画，虽然在任何物质材料上都能书写、绘画，但由于宣纸的独特性，水墨生发所形成的独特的点、线、面等形式语言，是其他纸张、材料所不能替代的。

　　通过以上四个方面，大家可能对现代刻字艺术会有个初步的了解，它不是传统刻字形而下匠人的技术模刻，而是形而上的艺术创作，在艺术上具有自身姓“刻”的独立的艺术本体和艺术形式。

　　美术报：您不止一次提出“义形创作”这个概念，如何理解？

　　王志安：这个题目说起来就比较长了。关于“义形创作”理念及创作模式，我思考过多年。2009年“全国第三届现代刻字理论研讨会”我的论文《简论中国现代刻字艺术之发展》，其中已有“义形创作”理念的一些思想在其中。2010年我在清华美术学院高研班上曾提出16字的教学方针，“义形创作”就是其中之一，即：“书刻共进、义形创作、强化修养、长远发展”。理念和创作模式的提出，是针对我国现代刻字发展进程中所出现的一些问题而来的，如：模仿日韩的古典主义、现代主义风格，无序的重形式、好穿插，盲目跟风所造成的雷同，以不变应万变的程式化创作等。一味的追求感官刺激，求新求异和无自我的所谓创作，造成了思想、文化和民族内涵、民族风格的缺失。在这一大背景下，重新审视、思考、定位我国现代刻字艺术的发展，就成为了当务之急。

　　“义形创作”理念即：书法表现“意”、“象”之境；现代刻字的“义形创作”诠释书法、文化之“象”。“义形创作”方式，以书法为素材、文学之“义”为内容、构成为形式。以作者心灵的感应、独特的艺术形式，诠释了对自然、对生活、对生命、对社会的感受和关注。“义”是所欲表达的内容，也包含正义、道义、正道之意。中国的现代刻字艺术当有别于他国，走符合中国传统美学、中国艺术精神、中国艺术哲学之路。通过“义”和“形”，表现“意、象、情、景、境”的传统审美，使作品更具有思想性、主题性、哲理性和学术性。

　　“形”，即形式。以书法形式为素材，吸收现代刻字艺术构成的创作原理、方法、去展现“义”之含义。